CELINA ELMI Dietro le quinte del libro illustrato: dall’idea alla stampa

ARGOMENTI TRATTATI
Le fasi di produzione del libro – progettazione e realizzazione di un’illustrazione editoriale

 

Parte teorica:

• Come nasce un libro illustrato, dall’idea alla stampa; il lavoro in una casa editrice, le varie figure professionali che concorrono alla
progettazione di un libro illustrato e di una collana.
• Breve panoramica sulle varie fasi della produzione.
• Elementi di grafica e impaginazione.
• Dimostrazione di vari tipi di libro illustrato; esempi di composizione e d’interazione testo-immagine.
• Panoramica su vari tipi d’illustrazione.
• L’importanza della ricerca, della cartella “ispirazione” e delle references.
• Lo stile e il gusto personale.
• Introduzione ad Adobe Photoshop per l’illustrazione – livello principianti.

Parte pratica:

• Realizzazione di un disegno a matita su un tema precedentemente assegnato.

• Acquisizione del disegno con lo scanner.
• Varie tecniche di colorazione a campiture piatte (non pittorico) con Photoshop. (Le varie tecniche verranno mostrate e modulate in base alle esigenze dei partecipanti e al tipo di illustrazione che intendono realizzare).
• Strumenti di selezione, livelli, effetti, palettes e funzioni principali del programma.  La parte teorica non deve essere necessariamente svolta il primo giorno, può essere anche  “dilazionata” nelle due giornate.

Obiettivi

• Conoscere il “dietro le quinte della creazione di un libro e le varie fasi di produzione che si svolgono dalla casa editrice, alla tipografia, alla legatoria alla distribuzione.

• Avere un quadro generale (non alla sola parte di disegno) di come si svolge il lavoro per arrivare al prodotto libro.

• Comprendere la differenza fra fare un disegno e realizzare l’illustrazione destinata a un prodotto editoriale.

• Comprendere il concetto d’illustrazione come elemento che va a interagire con testo e grafica.

• Conoscere elementi di grafica ed impaginazione.

• Imparare ad acquisire un disegno con lo scanner e prepararlo per la colorazione digitale.

• Conoscere le funzioni principali di Adobe Photoshop finalizzato all’illustrazione.

Per i partecipanti:

Fogli bianchi A4 lisci, materiale da disegno (lapis, gomme, temperamatite), computer con installato Adobe Photoshop di qualsiasi versione, tavoletta grafica (consigliata), blocco o carta per sketches. Esempi di illustrazioni preferite (libri o cartella immagini).

Celina Elmi

Celina Elmi

illustrator - graphic designer

Laurea in Cultura e Stilismo della Moda (Università di Lettere e Filosofia).
Fino al 2010: lavoro in agenzie di pubblicità- (bozzetti per adv e brochures -disegno a mano e digitale-, storyboard per spot, illustrazioni per web e stampa, graphic design, impaginazione, progettazione merchandising).
Dal 2010: lavoro in editoria – casa editrice Federighi Editori (illustrazione digitale e tradizionale, graphic design, impaginazione, redazione testi, direzione artistica, progettazione e realizzazione laboratori per bambini, lavoro di redazione). 
Software utilizzati: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Indesign e -all’occorrenza- Macromedia Freehand, Quark Xpress.